Over Meike

Meike van Riel - Beeldend kunstenaar

Mijn naam is Meike van Riel. Ik ben geboren in 1978 en opgegroeid in Utrecht. Sinds 2004 schilder ik in een atelier in Utrecht. Naast het beeldende werk schrijf ik gedichten. In september 2015 is er een dichtbundel verschenen 'Het zoete brood'.

Toen ik begon met schilderen gebruikte ik acrylverf. Op dit medium had ik mij toegelegd om een eigen stijl te ontwikkelen. Na vele jaren werken met acrylverf koos ik ervoor om te gaan werken met olieverf. Het ontdekken van andere materialen en combinaties van materialen gaf mij meer mogelijkheden. Het werken met Oost-Indische inkt, gekleurde inkt, houtskool, inkt-pennen en ecoline heb ik me eigen gemaakt. Ook verdiepte ik me in het maken van beelden met zwarte was. Op deze website zijn de beelden te zien. Op aanvraag kunnen de beelden in brons worden gegoten.

Hoewel ik drie jaar geleden toegelaten ben tot de kunstacademie, heb ik er destijds toch voor gekozen om zelfstandig verder te gaan. Ik wilde mijn persoonlijke ontwikkelingsproces voorrang geven, mijn eigen stijl blijven ontwikkelen en ik wilde graag blijven exposeren.

Als kunstenaar heb ik behoefte aan feedback en het gesprek over kunst. Over wat je wilt zeggen met je werk of juist niet. Daarom heb ik meerdere jaren lessen gevolgd bij door mij zelf uitgekozen docenten. Door in gesprek te gaan met ervaren kunstenaars kwam ik tot inzichten over het schilderwerk.

Het gebruik van 'wit' te midden van de kleuren is voor mij van wezenlijk belang. 'Wit' wordt toegepast als metafoor voor iets wat iedereen bezit. Een universele overeenkomst die ieder mens een mens maakt, de eigenschappen die we gemeen hebben. Ik noem het 'de essentie'. De essentie of eenvoud binnen bijvoorbeeld een reeks van emoties en gevoelens.

De laatste vijf jaar exposeer ik met regelmaat in Utrecht, andere Nederlandse steden en in het buitenland. Ook verschenen er kunstwerken van mij in een catalogus in New York 'ínternational contemporary artists, Voll 8'. Deze catalogus wordt ook verkocht bij het Santa Barbara Museum of Art in the U.S.A.



Utrecht, november 2017





Meike van Riel - Artist


The artist Meike van Riel was born in Utrecht in the Netherlands and has been painting in her studio there for over ten years now.
Meike began experimenting with colour, form and image from an early age on and gained her knowledge, inspiration and insight during her early years through attending her art classes in the neighbourhood. In those formative years she developed a fascination and love for nature, flowers and people and these themes are still very much in evidence in her current work. Creativity has always been an essential part of her life and remains an important driving force in her artistic development.

Although Meike was accepted to study at the Academy of Arts, she decided to follow her intuition and carry on independently. Her underlying motivation is that her personal development is more important and she prefers to continue exhibiting and exploring her own unique and quirky style.
In the past decade Meike's work has been evolving with the exploration and use of different mediums, imaging and continuous creative expansion.
Meike began her artistic journey by using acrylic paint and then developed her own technique that combines "action painting" and regular painting. Since then she has been developing her own techniques and compositions and her work has been steadily evolving with the knowledge and skills she has acquired along the way. Lately she has been working with oil paints and exploring the use of organic structures and forms in her artwork and the modelling of sculptures in bronz.

In the past five years Meike has held regular exhibitions in Utrecht and other cities as well as appearing in an American catalogue of international contemporary artists (vol. VIII) in 2014.
Her motto is "Watch, experience & enjoy" and Meike feels that being open-minded in one's visual perception of art is an art form in itself.

If you would like to visit Meike, view or purchase her art, or if you have any questions regarding her work, please feel free to contact her via email, telephone or by her website.